Mi tema preferido del año 2006 fue uno de los que conforman el fabuloso disco de George Duke «In a mellow tone»; se trata de «Down the road», un tema que ya te atrapa desde su preciosa introducción —que servirá de 'break' varias veces—, en la que las escobillas dan paso a una pequeña explosión de sonido que se va desgranando hasta que George se adentra en la melodía con un 'scat' de alto voltaje. El piano Rhodes, el contrabajo y las escobillas hacen una mezcla perfecta que, adornada con discreción por los metales, recrea un jazz clásico dulce, un 'swing' allegro ma non troppo que te lleva en volandas sin que puedas evitarlo, haciendo honor al leitmotiv de la pieza. Los impresionantes solos de piano y contrabajo son la excusa perfecta para no perdérselo.
Como no encuentro el tema completo 'online', aquí dejo un trocito para que se hagan una idea, aunque recomiendo escucharlo entero. Disfruten:
La cámara es muy cruel con las mujeres y Hollywood es el colmo de la crueldad. Las actrices americanas hacen bien en ponerse botox: las pobres intentan evitar que las retiren con 40 años.
Nuria Espert, 72 años —muy bien llevados—, en una entrevista para «Yo Dona».
Me han preguntado muchas veces por Steely Dan, sobre todo qué discos recomiendo (el último ha sido Nillo86, autor del muy recomendable blog esDiferente). Lo cierto es que me encanta que me pregunten por ellos, ya que llevo mucho tiempo intentando que cada vez haya más gente que los conozca —aunque procuro no resultar muy pesado—. Donald Fagen y Walter Becker son los motores de este elegante grupo; ya peinan canas pero siguen trabajando, grabando y haciendo giras —afortunadamente—, aunque todavía no han venido nunca a España (algo que les he reprochado en un email desesperado que envié hace poco). Creo que también he comentado alguna vez que tengo debilidad por Donald Fagen, porque me parece mejor compositor, me gusta su forma de cantar y tal vez porque me identifico más con él como músico. Y antes de nada pido perdón porque seguramente ya he comentado alguna cosa en otras ocasiones.
Steely Dan comenzó en los años 70 con un toque más rockero pero con un sonido original, peculiar y de gran calidad. De sus primeros discos hay estupendos temas como «Do it again» (tal vez su canción más conocida), «Rickki don't loose that number» o «Reelin' in the years», aunque el trabajo que para mí es el punto de inflexión que marcó el verdadero sonido de Steely Dan es «Aja», con tremendos temas como «Peg» (magníficos los coros de Michael McDonald), «Josie» o «Home at last»; de este album han editado un DVD magnífico, con Donald y Walter revisando las pistas en el estudio, entrevistas a los músicos que colaboraron y otras delicias.
El álbum que confirmó el sonido "Steely Dan" más auténtico, fue «Gaucho», en el que ya se nota una madurez importante y un cuidado casi obsesivo por los arreglos y los músicos de estudio; de aquí han salido geniales temas como «Babylon sisters», «Hey nineteen» (con unos preciosos coros que hipnotizan —make tonight a wonderful thing—), «Glamour profession» (uno de mis favoritos y de los más largos) o «Time out of mind» (no los nombro todos porque me da reparo).
Pero el álbum que desplegó todo el poderío de composiciones, arreglos detallistas y un sonido adelantado a su tiempo (y al nuestro) fue el primero que Donald Fagen hizo en solitario, «The Nightfly» (1982), sin duda uno de los mejores trabajos de la historia de la música.
Para empezar es suficiente, pero no podemos obviar todo el trabajo que han desarrollado en los últimos 25 años, con algún premio Grammy incluído. Donald Fagen grabó dos discos extraordinarios más, «Kamakiriad» (presentando los fantásticos y futuristas videoclips de «Snowbound» y «Tomorrow's girls» con Rick Moranis) y «Morph the cat» (reciente y magnífico trabajo, digan lo que digan), con temazos del calibre de «H gang», «Brite nitegown» o «The great pagoda of funn»; Walter Becker también se animó por su cuenta con «11 tracks of whack» (a mí no me gusta) y está preparando otro del que ya daremos cuenta —si se porta bien—; y juntos han llevado a cabo dos discos más como Steely Dan: «2 against nature» («Gaslighting Abbie» o «Jack of speed») y «Everything must go» («Things i miss the most» o «Pixeleen»), que propiciaron varias giras. Y lo que está por llegar...
No soy muy jugón, pero en esta ocasión no he podido resistirme. Hace unos días, en la Nevera61 recomendaron un juego, el Samorost 2, y lo probé. El estupendo diseño me resultó familiar porque había jugado hace unos años a otro parecido, y es que hay más. El juego (ya en su segunda versión) consta de varios escenarios ambientados con una cuidada música y es entretenido y adictivo, aunque a veces un poco puñetero; si te atascas agradecerás una ayuda.
Es posible que el «Jam House» de Takaoka (Japón), sea el club de Jazz más pequeño del mundo. Pero si no lo es —aquí mismo, en Santiago, «La Borriquita» podría ganar a cualquiera—, casi me atrevería a decir que es el más pequeño del mundo que tiene un piano de cola en el ¿escenario?. Creo que sobran las palabras; lo mejor es ver las fotos de este club al que me encantaría ir algún día. (Visto en «The K Experience»).
Hace unos días vi en «Pasa la vida» este vídeo de un grupo coreano que tiene un batería muy peculiar. La verdad es que es para partirse el culo por sus caretos, aspavientos, muecas, risas, etc. A veces te encuentras con músicos que llaman la atención por su forma exagerada de tocar más que por su calidad (que suele ser justita) y que acaban eclipsando a los otros miembros del grupo. Es el caso de este batería; el tío lo vive como si estuviera tocando algo de AC-DC. En el punto álgido del tema (¡subidón, subidón!), cuando la canción dobla el ritmo, el guitarrista comienza otro solo y hasta parece que se va a contagiar del "teleñeco", pero no acaba de arrancar. La canción es bastante sosa, como el resto del grupo, pero merece la pena ver el show de este fenómeno:
Me han preguntado muchas veces por 
No soy muy jugón, pero en esta ocasión no he podido resistirme. Hace unos días, en la Nevera61 